Знаменитый русский художник Виктор Михайлович Васнецов родился в 1848 году в деревне. Отец и дедушка художника были священнослужителями, и Васнецову также прочили будущее священника. Но все таки он смог уехать в Петербург, где, несмотря на свое крайне плохое финансовое состояние, поступил в Академию художеств. В 1876 году Васнецов выехал во Францию, где жил более года. После революции художник жил в Москве и продолжал рисовать. Сейчас это один из наиболее известных русских художников, его картины ценятся во всем мире. Давайте рассмотрим лучшие картины Васнецова.
Содержание
1. Витязь на распутье (1882)
Одна из самых известных картин Васнецова является частью целого цикла сюжетов о русских сказках и былинах. «Витязь на распутье» частично является отражением жизни самого художника. Выбор дороги и покорность судьбе после совершения выбора — вот что можно увидеть на этом полотне. Витязь на коне смотрящий на камень, на котором описана дорога и то, что ждет его на ней. Выбор нелегкий и ворон сидящий на этом камне создает атмосферу напряженности. Внизу на земле как предупреждение лежат кости того, кто сделал неудачный выбор.
Васнецов к 1880 году окончательно разочаровался в написании картин на злободневную тематику и увлекся рисованием картин на тему русской старины и сказок. Тем самым он отвлекался от проблем современности.
2. Аленушка (1881)
Одно из самых любимых полотен Васнецова. В нем он как бы передает всю грусть русской души. Маленькая девочка грустит по-взрослому, в ее глазах можно увидеть отчаяние. Только ласточки над Аленушкой дают надежду на благополучный исход известной сказки. Эта девочка, сидящая у пруда, создает образ ребенка с тяжелой судьбой, даже окружающая природа как бы прониклась печалью, и все вокруг неподвижно и спокойно. Только ветерок немного колышет листья молодых осин. Смотря на эту картину будто окунаешься в беду девочки и начинаешь переживать вместе с ней.
3. Иван-царевич на Сером Волке (1889)
Это полотно, пожалуй, самое сказочное из всех картин Васнецова. В его основе лежит увлекательная русская сказка. Серый Волк убегает от преследования, а на нем сидит молодой Царевич с Еленой прекрасной. Волк стремительно несется через чащу леса, возникает ощущение, что он летит над землей. Похищенная девушка крепко держится за Царевича, полностью доверившись ему. Иван-царевич уверен в себе и своем сером друге.
Если обратить внимание на волчьи глаза, то можно увидеть что это не глаза животного. Они больше похожи на человеческие. И это символ того, что царевич помог не дикому зверю, а разумному животному и теперь он в благодарность спасает наших героев.
Одежда героев выполнена в сказочных тонах, красивый золотой кафтан Ивана и прекрасное голубое платье Елены символизируют чудо и магию. В древних мифах славян именно эти цвета являлись символами магии и чудес. Все полотно так и пронизано сказкой, и зритель сразу ощущает всю ее сказочную красоту.
4. Богатыри (1898)
«Богатыри» — одна из лучших картин Васнецова, которая стала шедевром русского искусства. Васнецов написал свой шедевр во второй половине 18-го века, именно тогда у русских художников стали популярны сюжеты на тему народного фольклора.
На картине Богатыри художник нарисовал трех самых известных героев русских народных сказок и былин: Илью Муромца, Добрыню Никитича и Алешу Поповича. Их мощные фигуры, сидящие на скакунах под стать своим хозяевам, олицетворяют всю силу русских людей.
Перед написанием этого шедевра Васнецов посещал музеи и изучал различные источники. Ведь как минимум один из нарисованных персонажей существовал в реальности — это Илья Муромец. На картине он нарисован в центре: мощный торс, ладонь приставлена ко лбу, богатырь смотрит вдаль, он готов сражаться за русскую землю. Его соратники так же изображены в полном соответствии с той эпохой. Алеша Попович держит в руке лук, но в то же время у него можно увидеть и гусли. Это говорит о широкой русской душе и любви к музыке. Добрыня Никитич решительно держится за меч, он всегда возле друзей. Кони богатырей так же прорисованы достаточно детально, их сбруя такая же как в те далекие годы. Васнецову удалось передать состояние напряжения богатырей, они сосредоточены и готовы к любой опасности.
5. С квартиры на квартиру (1876)
Очень пессимистическая картина, в ней Васнецов изобразил печаль и безысходность. Поздней осенью по набережной Невы идут два пожилых человека неся свое имущество, которое поместилось в небольшой узелок. Им пришлось искать квартирку дешевле, так как в они не смогли себе позволить жить в прежнем доме. Мелкий чиновник получает небольшое жалованье, и небольшое подорожание вынудило его с женой найти жилье дешевле.
6. Балаганы в Париже (1877)
На этой известной картине Васнецова царит атмосфера праздника, люди собрались и смотрят представление. Хотя полотно нарисовано в темных тонах, видно, что люди пришли отдохнуть и развлечься. Они смотрят на танцующую девушку, их развлекает человек, одетый как шут. Художнику удалось передать и атмосферу и стиль одежды Парижа того времени. Также можно разглядеть и музыкальные инструменты, барабан. Люди пришли семьями с детьми и все смотрят на представление.
7. Книжная лавочка (1876)
Небольшая лавка, где торгуют книгами, стоит на рыночной площади. Товар этой лавки предназначен для простых покупателей, вот и стоит крестьянин, держа в руках книгу. Выбирает он лубочную картинку, лето, когда и изображено действие картины, не время для чтения. У владельца лавки дела идут плохо, поэтому он так пристально глядит на возможного покупателя. Рядом с крестьянином стоит священник и как бы кивает головой, ему тоже нравиться картинка. Чуть ниже мальчишки читают стишки, выложенные на прилавке.
8. Военная телеграмма (1878)
На стене дома висит доска, на ней последняя сводка новостей с фронта. Из всех собравшихся читать видимо умеет только одна девушка, стоящая возле доски. Именно она читает всем последние военные новости. В толпе самые разные люди: извозчик, простые рабочие, есть даже пара представителей более высокого класса. Идет дождик, но люди не замечают его, все внимательно слушают новости.
В этой картине Васнецову удалось в полной мере передать состояние тревоги и напряженности, война так и ощущается в этом произведении.
9. Гамаюн, птица вещая (1897)
Художник обратился к древним славянским легендам, ведь Гамаюн — птица одного из могущественных языческих богов славян, Велеса. По легендам эта птица способна видеть грядущее и знает все тайны.
Картина написана очень изысканно, на ветке сидит Гамаюн, у птицы лицо очень красивой женщины. На нем можно увидеть печаль, ведь все знать очень тяжело и это знание отнимает душевные силы птицы.
Картина нарисована просто, но в то же время изысканно. Позади птицы золотисто-оранжевые цвета, символизирующие закатное небо, крылья Гамаюна черно-синие, а хвост золотой с красным. Видно, что перья приподнялись из-за поднявшегося ветра, видимо ночью будет буря и это тоже печалит всезнающую птицу.
10. После побоища Игоря Святославича с половцами (1880)
Поле брани после битвы на нем лежат тела убитых воинов. Смерть никого не пощадила, старый воин лежит возле юноши, в его теле видна половецкая стрела. Так и лежат они вдвоем, убитые половцами.
Чуть дальше уже все смешалось. Тела врагов лежат вперемешку, теперь им не нужно оружие, которое разбросано возле них. Над полем брани кружат стервятники, скоро они закончат то, что начали люди. Восходит луна, скоро ночь.
В этой картине Васнецов описал героизм воинов, стоящих на защите своей земли и не боящихся смерти.
